Curso 2020-2021Actualización: JULIO 2026
TITULACIÓN:GRADO EN ENSEÑANZAS ARTÍSTICAS SUPERIORES DE DANZA
ASIGNATURA:Análisis y prácticas del repertorio I. Danza Española

1. IDENTIFICADORES DE LA ASIGNATURA

TipoObligatorio
CarácterTeórico practico
Especialidad/itinerario/estilo/instrumentoCoreografía y técnicas de interpretación. Interpretación y Danza y Tecnología.
MateriaAnálisis y prácticas de las obras coreográficas y del repertorio
Periodo de impartición1º Curso / Anual
Número de créditos4
DepartamentoDanza Española
Prelación/requisitos previosSin requisitos previos
Idioma/s en los que se imparteEspañol

2. PROFESOR RESPONSABLE DE LA ASIGNATURA

Apellidos y nombreCorreo electrónico
Instituto Superior de Danza “Alicia Alonso”Instituto.danza@alicialonso.org

3. RELACIÓN DE PROFESORES Y GRUPOS A LOS QUE IMPARTEN DOCENCIA

Apellidos y nombreCorreo electrónicoGrupos

4. COMPETENCIAS

Competencias transversales
Desarrollar la capacidad de reflexión y critica para analizar y valorar las obras de danza, ya sean de repertorio o de nueva creación, atendiendo a los distintos periodos y bajo una perspectiva que integre aspectos históricos, artísticos y sociales entre otros.
Tener e integrar conocimientos teóricos que permitan un análisis crítico y metodológico y un juicio estético de la creación artística y escénica.
Conocer los movimientos, tendencias y escuelas de enseñanza de danza, así como el desarrollo histórico de los diferentes estilos de danza y su evolución hasta nuestros días.
Competencias generales
Ser capaz de analizar y valorar el desarrollo y la evolución histórica, social y artística de la danza, en los distintos contextos culturales
Competencias específicas
Conocer el repertorio en profundidad y con un alto nivel de destreza para poder transmitir al alumnado los aspectos técnicos, musicales, estilísticos interpretativos y artísticos del mismo.
Estar capacitado para comprender y enseñar la danza con el nivel técnico, estilístico e interpretativo requerido.
Conocer y valorar los aportes de maestros coreógrafos e intérpretes de la Danza Española.
Conocer las tendencias y propuestas de los principales creadores, siendo capaz de interpretar y dominar diferentes estilos.
Comprender, aprender e interpretar con madurez rigor una obra coreográfica o de repertorio mostrando alto nivel técnico, estilístico, interpretativo y artístico.
Desarrollar habilidades que le permitan participar en las prácticas escénicas asumiendo funciones grupales o de solista.
Ser capaz de elaborar, justificar y explicar un discurso propio, oral, escrito o visual, sobre la danza comunicándolo en ámbitos diversos: profesionales, artísticos, “amateurs”, sean o no especializados en temas artísticos o de danza.

5. RESULTADOS DE APRENDIZAJE

Ser capaces de conocer, comprender y distinguir los diferentes estilos de los que se compone la danza española (Folclore, Escuela bolera, Flamenco y Danza estilizada) además de saber su origen, evolución e importancia histórica-artística, cultural y social.

Interpretar una pieza coreográfica en cualquiera de los estilos que componen la danza española. Folclore, Escuela Bolera, Flamenco y Danza Estilizada.

Desarrollar y saber ejecutar correctamente a nivel técnico, estilístico y musical los pasos correspondientes a las coreografías que aparecen en los temas 1 y 2 de los contenidos prácticos.

Comprender y transmitir los diferentes elementos que componen una coreografía de danza española (Espacio, tiempo, estilo, estética, música y escenografía)

6. CONTENIDOS

Bloque temático (en su caso)Tema/repertorio
I.- “Contenido Teórico”1. “LA DANZA ESPAÑOLA COMO DISCIPLINA ARTÍSTICA DENTRO DE LAS ARTES ESCÉNICAS” 1.1. Estudio teórico de términos y conceptos de los diferentes estilos de la Danza Española 1.1.1. Las cuatro ramas de la Danza Española 1.1.1.1. Folclore. (Introducción) 1.1.1.1.1 La Jota. 1.1.1.1.2 La Seguidilla. 1.1.1.1.3 El Bolero. 1.1.1.1.4 El Fandango. 1.1.1.2. Escuela Bolera. (Introducción) 1.1.1.2.1 Familia Pericet. 1.1.1.2.2 Método de Enseñanza Pericet. 1.1.1.2.3 Repertorio de la Escuela Bolera. 1.1.1.3. Flamenco. (Introducción) 1.1.1.3.1 Periodos históricos del Baile Flamenco. 1.1.1.3.2 El Flamenco en las compañías de Baile.
1.1.1.4. Danza Estilizada. (Introducción). 1.1.1.4.1 Amor Brujo y Sombrero de Tres Picos (como obras representativas de este estilo). 1.1.1.4.2 Antonia Mercé 1.1.1.4.3 Encarnación López 1.1.1.4.4 Principales intérpretes de Danza Estilizada. 1.1.2. Términos y lenguaje de los pasos de la Danza Española. 1.1.2.1 Tratados de Danza Española (Fuentes de investigación). 1.1.2.2 Nomenclatura y lenguaje de la Danza Española.
2. TEATRALIZACIÓN 2.1. Fuenteovejuna/Antonio Gades. Análisis coreográfico de la pieza Fuenteovejuna.
3. LA DANZA TRADICIONAL ESPAÑOLA 3.1. Danza y Rito. 3.2. El Ballet Folclórico Nacional. 3.3. Neo Folk. 3.4. La labor de recuperación y conservación de Coros y Danzas. 3.5. La indumentaria tradicional y su influencia a la hora de danzar. 3.5.1 La indumentaria en Galicia. 3.5.2 La indumentaria en Aragon (Ansó). 3.5.3 La indumentaria en Salamanca. 3.5.4 La indumentaria en Zamora. 3.5.5 La indumentaria en Toledo. 3.5.6 La indumentaria en Extremadura (Cáceres, Montehermoso). 3.5.7 La indumentaria en Valencia. 3.5.8 La indumentaria en Islas Baleares. 3.5.9 La indumentaria en las Islas Canarias. 3.6. Figuras más representativas de la danza tradicional 3.6.1. Jose Otero Aranda (El Maestro Otero) 3.6.2. Pedro Azorín 3.6.3. Juan Jose Liñares (Juanjo Linares)
4. TEATRALIZACION 4.1. Eritaña/ Antonio Ruiz Soler. Análisis Coreográfico de la pieza Eritaña. Estudio de la estructura coreográfica de la pieza (Cuerpo de baile, Bailarines principales, Pasos a dos y tríos)
II.- “Contenidos Prácticos”1. ESTUDIO DE UN FRAGMENTO DE UN BALLET REPRESENTATIVO DEL REPERTORIO ESPAÑOL 1.1 Estudio técnico e interpretativo del baile del repertorio perteneciente al Ballet Nacional de España. 1.2 Fuenteovejuna de Antonio Gades
2 ESTUDIO DE UN FRAGMENTO DE UN BALLET REPRESENTATIVO DEL REPERTORIO ESPAÑOL 2.1 Estudio técnico e interpretativo del baile de repertorio perteneciente al Ballet Nacional de España. 2.2 Eritaña de Antonio Ruiz Soler
• Nota: Los bailes seleccionados para el estudio practico, pueden ser modificados por los docentes en razón a las características del grupo.

7. PLANIFICACIÓN TEMPORAL DEL TRABAJO DEL ESTUDIANTE

Tipo de actividadTotal horas
Clases teóricas33,6 horas
Clases teórico-prácticas
Clases prácticas33,6 horas
Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.)
Realización de pruebas4,8 horas
Horas de estudio del estudiante25 horas
Preparación prácticas14 horas
Preparación del estudiante para realización de pruebas9 horas
Total de horas de trabajo del estudiante120 horas

8. METODOLOGÍA

Breve descripción de la metodología a aplicar en cada una de las actividades.

Actividades teóricasClases magistrales combinadas con la visualización y análisis de obras relevantes de la Danza Española.
Actividades teórico-prácticas
Actividades prácticasClases y ensayos prácticos de la pieza coreográfica de repertorio a estudiar.
Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.)

9. CRITERIOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN

9.1. INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN

Actividades teóricas• Trabajo individual o grupal sobre cualquiera de los temas del contenido y que se desarrollaran durante la asignatura o sobre un tema indicado por el profesor.
• Exposición del trabajo
• Examen teórico 1 (comprende los temas 1 y 2 del contenido teórico)
• Examen teórico 2 (comprende los temas 3 y 4 del contenido teórico)
Actividades teórico-prácticas
Actividades prácticas• Examen práctico 1 (comprende el tema 1 de los contenidos prácticos, Fuenteovejuna, Antonio Gades)
• Examen práctico 2 (comprende el tema 2 de los contenidos prácticos, Eritaña, Antonio Ruiz Soler)
Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.)

9.2. CRITERIOS DE EVALUACIÓN

El alumno deberá superar ambos bloques (bloque teórico que comprende trabajo escrito y exposición más los exámenes escritos y bloque práctico que comprende los exámenes prácticos), para poder calcular el total de la nota final de la asignatura. .

Actividades teóricas• Examen teórico 1:
Se valorará domino de los contenidos dados en clase de los temas 1 y 2, ortografía y redacción
• Examen teórico 2:
Se valorará el dominio de los contenidos dados en clase de los temas 3 y 4, ortografía y redacción
• Trabajo:
Se valorará contenido, rigor, estructura, coherencia, redacción y presentación, así como su adecuación a la normativa APA.
• Exposición del trabajo:
Se valorará la claridad en el formato Power Point, y el dominio del tema a la hora de la exposición del mismo.
Actividades teórico-prácticas
Actividades prácticas• Examen práctico 1:
Se valorará el dominio técnico de los pasos que contienen la coreografía estudiada, el estilo de la misma, la musicalidad y la interpretación del alumno/a.
• Examen práctico 2:
Se valorará el dominio técnico de los pasos que contienen la coreografía estudiada, el estilo de la misma, la musicalidad y la interpretación del alumno/a
Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.)

9.3. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

9.3.1. Ponderación de los instrumentos de evaluación para la evaluación continua

InstrumentosPonderación
Examen escrito 2 de los temas 3 y 4 del contenido teórico25%
Presentación del trabajo5%
Examen práctico 2 del tema 2 del contenido practico20%
Total100%

9.3.2. Ponderación de instrumentos de evaluación para la evaluación con pérdida de evaluación continua

InstrumentosPonderación
Examen escrito 2 de los temas 3 y 4 del contenido teórico25%
Examen práctico 2 del tema 2 del contenido practico25%
Total100%

9.3.3. Ponderación de instrumentos de evaluación para la evaluación extraordinaria

InstrumentosPonderación
Examen escrito 2 de los temas 3 y 4 del contenido teórico25%
Examen práctico 2 del tema 2 del contenido practico25%
Total100%

9.3.4. Ponderación para la evaluación de estudiantes con discapacidad

Las adaptaciones de los instrumentos de evaluación deberán tener en cuenta los diferentes tipos de discapacidad.

InstrumentosPonderación
Examen escrito 2 de los temas 3 y 4 del temario teórico25%
Examen práctico 2 del tema 2 del contenido practico20%
Exposición del trabajo5%
Total100%

11. RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS

Remisión a plataforma virtual, si procede

Remisión a plataforma virtual, si procede

11.1. Bibliografía general

TítuloMis caminos a través de la Danza
AutorG, Cabreja
EditorialMariemma Sociedad Gral. de Autores (1997).
TítuloLa Escuela Bolera (Encuentro)
AutorMinisterio de Cultura
EditorialINAEM (1992)
TítuloLa danza española, su aprendizaje y conservación
AutorR Espada
EditorialLibrerías deportivas Esteban Sanz, SL

11.2. Bibliografía complementaria

TítuloTratado de Bailes de Sociedad, Regionales Españoles. Con su historia y modo de ejecutarlos.
AutorJ Otero
EditorialTecnographic.S.L. (2012)
TítuloLa Danza Española
AutorT. Borrull
EditorialSucesor de E. Mesegruer
TítuloEl traje regional de España, su importancia como expresión primitiva de los ideales estéticos del país.
AutorI.D Palencia
EditorialVoluntad (1926)

Se recomienda que el número total de referencias bibliográficas no exceda de veinte títulos.

11.3. Direcciones web de interés

Dirección 1http://balletnacional.mcu.es/
Dirección 2http:/cndanza.mcu.es/es/
Dirección 3http://www.danza.es/

11.4. Otros materiales y recursos didácticos

LibroDiscursos sobre el arte del danzado y sus excelencias. Juan de Esquivel 1642
LibroEl noble arte de danzar a la francesa y a la española. Pablo Minguet e Irol. 1764
LibroCompendio de las principales reglas del baile. Antonio Cairon. 1820
LibroManuel Garcia Matos. Biografía de un folclorista español. 2017 editorial Soubriet.