Curso 2020-2021Actualización: JULIO 2026
TITULACIÓN:GRADO EN ENSEÑANZAS ARTÍSTICAS SUPERIORES DE DANZA
ASIGNATURA:MÚSICA APLICADA A LA DANZA I
1. IDENTIFICADORES DE LA ASIGNATURA
| Tipo | Obligatoria |
|---|---|
| Carácter | Teórico Práctica |
| Especialidad/itinerario/estilo/instrumento | Coreografía e Interpretación / Interpretación |
| Materia | Música y Lenguajes Sonoros Aplicados a la Danza |
| Periodo de impartición | 1º - Semestral |
| Número de créditos | 3º |
| Departamento | Teóricas |
| Prelación/requisitos previos | Sin requisitos previos |
| Idioma/s en los que se imparte | Español |
2. PROFESOR RESPONSABLE DE LA ASIGNATURA
| Apellidos y nombre | Correo electrónico |
|---|---|
| Instituto Superior de Danza “Alicia Alonso” | Instituto.danza@alicialonso.org |
3. RELACIÓN DE PROFESORES Y GRUPOS A LOS QUE IMPARTEN DOCENCIA
| Apellidos y nombre | Correo electrónico | Grupos |
|---|---|---|
4. COMPETENCIAS
Competencias transversales
Desarrollo de la autonomía profesional dentro de las Artes Visuales y danza, y su consecuente relación interdisciplinar entre las distintas Artes que la conforman.
Desarrollo de la Actitud de aprendizaje, emprendedora y creativa. Curiosidad e imaginación en el desarrollo de su profesión.
Capacidad para trabajar en grupo, adquirir y ayudar a adquirir a sus compañeros las capacidades musicales mediante procesos de aprendizaje y objetivos comunes.
Competencias generales
Ser capaz de analizar y valorar el desarrollo y la evolución histórica, social y artística de la danza, en los distintos contextos culturales.
Adquirir los conocimientos musicales necesarios que permitan la comprensión de una estructura musical y sonora para su aplicación en el proceso de enseñanza-aprendizaje de la danza.
Competencias específicas
Desarrollo de la sensibilidad auditiva y de la capacidad de análisis por medio de la audición, la interiorización rítmica, la conceptualización de la teoría musical y su aplicación directa en la praxis de la danza.
Adquisición de habilidades relacionadas fundamentales del Lenguaje Musical, a través de la voz, los instrumentos, la percusión corporal y el movimiento.
Adquisición de los conocimientos y desarrollo de las habilidades musicales más específicas para el intérprete y coreógrafo.
5. RESULTADOS DE APRENDIZAJE
Al final de este curso el alumno conocerá los fundamentos básicos en materia de teoría y lenguaje musical, así como su contexto histórico aplicado a la danza.
Así mismo desarrollará habilidades musicales específicas en materia de discriminación auditiva, desarrollo rítmico, melódico, armónico y formal.
Desarrollo aptitudes musicales en los estudiantes de danza y su aplicación en entornos creativos y pedagógicos mediante la adquisición del marco teórico referencial aplicado, y el manejo de herramientas informáticas afines al entorno de las artes visuales y la danza.
6. CONTENIDOS
| Bloque temático (en su caso) | Tema/repertorio |
|---|---|
| I.- FUNDAMENTOS BÁSICOS | Tema 1. “Audición” |
| Tema 2. “Ritmo y Métrica” | |
| Tema 3. “Intervalo y Melodía” | |
| II.- MÚSICA APLICADA A LAS ARTES VISUALES Y DANZA | Tema 4. “Relación Histórica y Correspondencias entre música y movimiento” |
| Tema 5. “Principios de Producción e informática musical” |
7. PLANIFICACIÓN TEMPORAL DEL TRABAJO DEL ESTUDIANTE
| Tipo de actividad | Total horas |
|---|---|
| Clases teóricas | |
| Clases teórico-prácticas | 26 |
| Clases prácticas | 14 |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) | 1 |
| Realización de pruebas | 4 |
| Horas de estudio del estudiante | 11 |
| Preparación prácticas | 18 |
| Preparación del estudiante para realización de pruebas | 16 |
| Total de horas de trabajo del estudiante | 90 |
8. METODOLOGÍA
Breve descripción de la metodología a aplicar en cada una de las actividades.
| Actividades teóricas | |
|---|---|
| Actividades teórico-prácticas | Metodología inductiva interdisciplinar |
| Actividades prácticas | Laboratorio y Talleres de Trabajo |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) | Asistencia a Conciertos y participación en seminarios relacionados con la técnica “Eurhythmics” de Dalcroze. |
9. CRITERIOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN
9.1. INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
| Actividades teóricas | Pruebas escritas y Test Audición |
|---|---|
| Actividades teórico-prácticas | Trabajos individuales |
| Actividades prácticas | Trabajos Grupales |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) |
9.2. CRITERIOS DE EVALUACIÓN
| Actividades teóricas | Criterio cuantitativo: superación con 5/10 puntos o más en las pruebas teóricas. |
|---|---|
| Actividades teórico-prácticas | Criterio cualitativo: 0-10. Capacidad de análisis, argumentación desarrollo de objetivos musicales. |
| Actividades prácticas | Criterio cualitativo: 0-10. Capacidad de trabajo en grupo. Creación rápida de capacidades. |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) |
9.3. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
9.3.1. Ponderación de los instrumentos de evaluación para la evaluación continua
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Pruebas de Audición | 33% |
| Total | 100% |
9.3.2. Ponderación de instrumentos de evaluación para la evaluación con pérdida de evaluación continua
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Prueba de Audición | 33% |
| Total | 100% |
9.3.3. Ponderación de instrumentos de evaluación para la evaluación extraordinaria
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Prueba de Audición | 33% |
| Total | 100% |
9.3.4. Ponderación para la evaluación de estudiantes con discapacidad
Las adaptaciones de los instrumentos de evaluación deberán tener en cuenta los diferentes tipos de discapacidad.
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Pruebas de Audición | 33% |
| Total | 100% |
11. RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS
Remisión a plataforma virtual, si procede
Aula Virtual de la URJC.
Plataformas de acceso a material adicional (www.box.com), herramientas VLE (Google
Forms), Aplicaciones informático-musicales, secuenciadores y Editores de Audio (Audacity,
Sibelius, Logic Pro, entre otros)
Plataformas de acceso a material adicional (www.box.com), herramientas VLE (Google
Forms), Aplicaciones informático-musicales, secuenciadores y Editores de Audio (Audacity,
Sibelius, Logic Pro, entre otros)
11.1. Bibliografía general
| Título | “Do, Re, Qué?” |
|---|---|
| Autor | Federico Abad |
| Editorial | Berenice |
| Título | “Teoría competa de la música” vol 1 y 2 |
|---|---|
| Autor | Dionisio de Pedro |
| Editorial | Real Musical |
| Título | “Cómo escuchar la música” |
|---|---|
| Autor | Aaron Copland |
| Editorial | Fondo de cultura económica. |
| Título | “Ear Training for the Body” |
|---|---|
| Autor | Katherine Teck |
| Editorial | Princeton Books |
| Título | “Music fundamentals for dance” |
|---|---|
| Autor | Noland Holland |
| Editorial | Human Kinetics |
| Título | “Análisis, Estudio y Propuesta Musical para la danza” |
|---|---|
| Autor | Juan Antonio Mata González |
| Editorial | Tesis doctoral. URJC |
11.2. Bibliografía complementaria
| Título | “Rhythmic training” |
|---|---|
| Autor | Robert Starer |
| Editorial | MCA |
| Título | “Young People concerts” |
|---|---|
| Autor | Leonard Bernstein |
| Editorial | Anchor Books |
| Título | “Investigando los estilos musicales” |
|---|---|
| Autor | Roy Bennet |
| Editorial | Akal |
| Título | “Artes escénicas y teoría general de sistemas: relaciones entre música y coreografía” |
|---|---|
| Autor | Rafael Pérez Arroyo |
| Editorial | Alpuerto |
Se recomienda que el número total de referencias bibliográficas no exceda de veinte títulos.
11.3. Direcciones web de interés
| Dirección 1 | www.imslp.org |
|---|---|
| Dirección 2 | www.teoria.com |
| Dirección 3 | www.wikipedia.org |
11.4. Otros materiales y recursos didácticos
| Artículos de Revistas musicales como Eufonía o Musiker. | |
| Canal de Youtube. https://www.youtube.com/channel/UCJDt562uBK1T4UQkzx9sCLw |
