TITULACIÓN: GRADO EN ENSEÑANZAS ARTÍSTICAS SUPERIORES DE DANZA
ASIGNATURA: Música y Danza en la Educación Temprana
| Tipo | Obligatoria |
|---|---|
| Carácter | Teórico Práctico |
| Especialidad/itinerario/estilo/instrumento | Pedagogía de la Danza. Danza Profesional |
| Materia | Música y Lenguajes Sonoros Aplicados a la Danza |
| Periodo de impartición | 3º - Semestral |
| Número de créditos | 3 |
| Departamento | Teóricas |
| Prelación/ requisitos previos | Tener Superado Danza Educativa I y II y Música Aplicada a la Danza I y II |
| Idioma/s en los que se imparte | Español |
| Apellidos y nombre | Correo electrónico |
|---|---|
| Instituto Superior de Danza “Alicia Alonso” | Instituto.danza@alicialonso.org |
| Apellidos y nombre | Correo electrónico | Grupos |
|---|---|---|
| Competencias transversales |
|---|
| Desarrollo de la autonomía profesional dentro de las Artes Visuales y danza, y su consecuente relación interdisciplinar entre las distintas Artes que la conforman. |
| Desarrollo de la Actitud de aprendizaje, emprendedora y creativa. Curiosidad e imaginación en el desarrollo de la actividad docente. Asumir que el ejercicio de la función educadora, docente y dinamizadora ha de ir perfeccionándose permanente y adaptándose a cambios culturales, sociales y pedagógicos a lo largo de la vida. |
| Capacidad para trabajar en grupo, adquirir y ayudar a adquirir a sus compañeros las capacidades musicales mediante procesos de aprendizaje y objetivos comunes. |
| Competencias generales |
|---|
| Conocer e integrar competentemente, lenguajes, disciplinas y herramientas artísticas, tecnológicas, escénicas, y musicales, con el objeto de desarrollar las capacidades educativas y destreza que le son propias. |
| Adquirir los conocimientos musicales necesarios que permitan la comprensión de una estructura musical y sonora para su aplicación en el proceso de enseñanza-aprendizaje de la danza; así como desarrolar la capacidad de reflexión y crítica analítica. |
| Competencias específicas |
|---|
| Desarrollo de la sensibilidad auditiva y de la capacidad de análisis por medio de la audición, la interiorización rítmica, la conceptualización de la teoría musical y su aplicación directa en la praxis de la danza y su pedagogía. |
| Adquisición de habilidades relacionadas fundamentales del Lenguaje Musical, a través de la voz, los instrumentos, la percusión corporal y el movimiento. |
| Adquisición de las técnicas y metodologías específicas de la didáctica de la expresión musical aplicada a la educación temprana. La importancia del juego en el desarrollo del aprendizaje. Música y Movimiento. |
| Desarrollar capacidad para entender las características específicas de cada individuo y, en consonancia con ello, orientar al alumnado en su proceso formativo Desarrollar la capacidad para elaborar, seleccionar, utilizar y evaluar materiales y recursos didácticos, en función del contexto (profesionalizador, social, educativo) en el que desempeñe su labor. |
| Saber reflexionar sobre la propia praxis para innovar y mejorar la labor docente y educadora, integrando los conceptos teóricos y la repercusión de éstos sobre la práctica profesional. |
| Adquirir hábitos y destrezas para el aprendizaje autónomo y cooperativo. |
| Asumir que el ejercicio de la función educadora, docente y dinamizadora ha de ir perfeccionándose permanentemente y adaptándose a los cambios culturales, sociales, humanísticos y pedagógicos a lo largo de la vida |
| Al final de este curso el alumno conocerá los fundamentos básicos en materia de teoría y lenguaje musical, así como su contexto histórico aplicado a la danza. |
| Así mismo desarrollará habilidades musicales específicas en materia de discriminación auditiva, desarrollo rítmico, melódico, armónico y formal. |
| Desarrollo aptitudes musicales en los estudiantes de danza y su aplicación en entornos creativos y pedagógicos mediante la adquisición del marco teórico referencial aplicado, y el manejo de herramientas informáticas afines al entorno de las artes visuales y la danza. |
| Bloque temático ( en su caso) | Tema/repertorio |
|---|---|
| I.- BLOQUE TEÓRICO | Tema 1. Técnicas de Audición Activa |
| Tema 2. Metodologías aplicadas. | |
| Tema 3. El juego Rítmico y la Percusión Corporal | |
| II.- BLOQUE PRACTICO | Tema 4. Desarrollo de Unidades didácticas. |
| Tema 5. Tecnología educativa. |
| Tipo de actividad | Total horas |
|---|---|
| Clases teóricas | |
| Clases teórico-prácticas | 26 |
| Clases prácticas | 14 |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) | 1 |
| Realización de pruebas | 4 |
| Horas de estudio del estudiante | 11 |
| Preparación prácticas | 18 |
| Preparación del estudiante para realización de pruebas | 16 |
| Total de horas de trabajo del estudiante | 90 |
| Clases teóricas | |
|---|---|
| Clases teórico-prácticas | Metodología inductiva interdisciplinar |
| Clases prácticas | Laboratorio y Talleres de Trabajo |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) | Asistencia a Conciertos y participación en seminarios relacionados |
| Actividades teóricas | Pruebas escritas y Test Audición |
|---|---|
| Actividades teórico-prácticas | Trabajos individuales |
| Actividades prácticas | Trabajos Grupales |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) |
| Actividades teóricas | Criterio cuantitativo: superación con 5/10 puntos o más en las pruebas teóricas. |
|---|---|
| Actividades teórico-prácticas | Criterio cualitativo: 0-10. Capacidad de análisis, argumentación desarrollo de objetivos musicales. |
| Actividades prácticas | Criterio cualitativo: 0-10. Capacidad de trabajo en grupo. Creación rápida de capacidades. |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) |
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Pruebas escritas | 33% |
| Pruebas Prácticas | 33% |
| Presentación de Trabajos (Individual y Grupal) | 34% |
| Total | 100% |
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Prueba escrita | 33% |
| Pruebas Prácticas | 33% |
| Presentación de Trabajo (individual) | 34% |
| Total | 100% |
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Prueba escrita | 33% |
| Pruebas Prácticas | 33% |
| Presentación de Trabajo (individual) | 34% |
| Total | 100% |
Las adaptaciones de los instrumentos de evaluación deberán tener en cuenta los diferentes tipos de discapacidad
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Pruebas escritas | 33% |
| Pruebas Prácticas | 33% |
| Presentación de Trabajos (Individual y Grupal) | 34% |
| Total | 100% |
| Título | “Do, Re, Qué?” |
|---|---|
| Autor | Federico Abad |
| Editorial | Berenice |
| Título | “Teoría competa de la música” vol 1 y 2 |
|---|---|
| Autor | Dionisio de Pedro |
| Editorial | Real Musical |
| Título | “Cómo escuchar la música” |
|---|---|
| Autor | Aaron Copland |
| Editorial | Fondo de cultura económica. |
| Título | “Ear Training for the Body” |
|---|---|
| Autor | Katherine Teck |
| Editorial | Princeton Books |
| Título | “Music fundamentals for dance” |
|---|---|
| Autor | Noland Holland |
| Editorial | Human Kinetics |
| Título | “El área de Educación Musical” |
|---|---|
| Autor | Pep Alsina |
| Editorial | Graó |
| Título | “Rhythmic training” |
|---|---|
| Autor | Robert Starer |
| Editorial | MCA |
| Título | “Young People concerts” |
|---|---|
| Autor | Leonard Bernstein |
| Editorial | Anchor Books |
| Dirección 1 | www.imslp.org |
|---|---|
| Dirección 2 | www.teoria.com |
| Dirección 3 | www.wikipedia.org |
| Artículos de Revistas musicales como Eufonía o Musiker. | |
| Canal de Youtube. https://www.youtube.com/channel/UCJDt562uBK1T4UQkzx9sCLw | |
1 Se recomienda que el número total de referencias bibliográficas no exceda de veinte títulos.