Curso 2020-2021Actualización: JULIO 2026
TITULACIÓN:GRADO EN ENSEÑANZAS ARTÍSTICAS SUPERIORES DE DANZA
ASIGNATURA:Taller de Interpretación II Danza Clásica
1. IDENTIFICADORES DE LA ASIGNATURA
| Tipo | Obligatoria |
|---|---|
| Carácter | Práctica |
| Especialidad/itinerario/estilo/instrumento | Coreografía e Interpretación de la Danza. Interpretación. Danza Clásica |
| Materia | Análisis y Práctica de las Obras Coreográficas y del Repertorio |
| Periodo de impartición | 2º - Anual |
| Número de créditos | 12 |
| Departamento | Danza Clásica |
| Prelación/requisitos previos | Tener Superado Taller de Interpretación I |
| Idioma/s en los que se imparte | Español |
2. PROFESOR RESPONSABLE DE LA ASIGNATURA
| Apellidos y nombre | Correo electrónico |
|---|---|
| Instituto Superior de Danza “Alicia Alonso” | Instituto.danza@alicialonso.org |
3. RELACIÓN DE PROFESORES Y GRUPOS A LOS QUE IMPARTEN DOCENCIA
| Apellidos y nombre | Correo electrónico | Grupos |
|---|---|---|
4. COMPETENCIAS
Competencias transversales
Comprender, aprender a interpretar con madurez y rigor una obra coreográfica y de repertorio, mostrando alto nivel técnico, estilístico, interpretativo y artístico.
Conocer las tendencias y propuestas de diferentes creadores, siendo capaz de interpretar y dominar diferentes estilos propuestos para este nivel.
Desarrollar habilidades que permitan participar en las prácticas en las prácticas escénicas asumiendo funciones grupales y de solistas
Competencias generales
Aptitud emprendedora y creativa Desarrollo del trabajo en equipo.
Desarrollo de la constancia y la tenacidad aún a pesar de las dificultades, procurando mantener un esfuerzo constante para mantener los objetivos propuestos.
Creatividad e innovación para ser capaz de hacer planteamientos nuevos.
Curiosidad e imaginación en el desarrollo de su profesión Desarrollar capacidades para planificar y definir objetivos
Competencias específicas
Comprender y aprender a interpretar con madurez y rigor una obra coreográfica y de repertorio, mostrando un adecuado nivel técnico, estilístico, interpretativo y artístico Conocer las tendencias y propuestas de diferentes creadores, siendo capaz de interpretar y dominar diferentes estilos propuestos para este nivel.
Desarrollar habilidades que permitan participar en las prácticas escénicas, asumiendo funciones grupales y de solista.
5. RESULTADOS DE APRENDIZAJE
El alumno tendrá que aplicar sus conocimientos artísticos e interpretativos en la creación y montaje de obras escénicas y audiovisuales. El alumno conoce y es capaz de interpretar las piezas creadas en la clase, con la complejidad técnica, estilística y artística necesaria para su proyección escénica. El alumno puede interpretar las piezas creadas en la clase desde la excelencia en la práctica escénica. Es requisito haber superado los Talleres I
6. CONTENIDOS
| Bloque temático (en su caso) | Tema/repertorio |
|---|---|
| Participación activa en talleres programados y proyectos relacionados con la Danza Clásica y Danza Contemporánea | Tema 1-Título de las obras que serán objeto de estudio. Estudio del coreógrafo y del proceso creador de la obra |
| Tema 2-Análisis de la época, estilo y características de las obras -Estudio interpretativo del guion y cada uno de sus personajes | |
| Tema 3-Estudio de la música a emplear en esa cada obra. -Informar acerca de las características técnicas de la obra. | |
| Tema 4-Identificar a los alumnos con el vestuario que se utilizará en la obra -Al ser la obra de reposición, mostrar imágenes de la misma. | |
| Tema 5-Selección de los alumnos a participar en cada fragmento de la obra -Inicio del montaje de la coreografía | |
| Tema 6-Montaje de la coreografía | |
| Tema 7-Montaje de la coreografía | |
| Tema 8-Trabajo grupal de todo el elenco | |
| Tema 9-Puesta en escena | |
| Actividades prácticas complementarias como talleres enfocadas al aprendizaje del Repertorio tradicional de la Danza Clásica y Contemporánea | Tema 10-Título de las obras que serán objeto de estudio. Estudio del coreógrafo y del proceso creador de la obra |
| Tema 11-Análisis de la época, estilo y características de las obras -Estudio interpretativo del guion y cada uno de sus personajes | |
| Tema 12-Estudio de la música a emplear en esa cada obra. -Informar acerca de las características técnicas de la obra. | |
| Tema 13-Identificar a los alumnos con el vestuario que se utilizará en la Obra. Al ser la obra de reposición, mostrar imágenes de la . misma | |
| Tema 14Selección de los alumnos a participar en cada fragmento de la Obra. Inicio del montaje de la coreografía | |
| Tema 15-Montaje de la coreografía | |
| Tema 16-Montaje de la coreografía | |
| Tema 17-Trabajo grupal de todo el elenco | |
| Tema 18-Puesta en escena |
7. PLANIFICACIÓN TEMPORAL DEL TRABAJO DEL ESTUDIANTE
| Tipo de actividad | Total horas |
|---|---|
| Clases teóricas | |
| Clases teórico-prácticas | |
| Clases prácticas | 242 |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) | |
| Realización de pruebas | 10 |
| Horas de estudio del estudiante | 50 |
| Preparación prácticas | 8 |
| Preparación del estudiante para realización de pruebas | 50 |
| Total de horas de trabajo del estudiante | 360 |
8. METODOLOGÍA
Breve descripción de la metodología a aplicar en cada una de las actividades.
| Actividades teóricas | |
|---|---|
| Actividades teórico-prácticas | |
| Actividades prácticas | Clases teóricas con apoyo de documentos que contengan la información de la obra. Visionado de la obra a estudiar. Montaje práctico de la obra. |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) |
9. CRITERIOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN
9.1. INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
| Actividades teóricas | |
|---|---|
| Actividades teórico-prácticas | |
| Actividades prácticas | Montaje. Ejecución. |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) |
9.2. CRITERIOS DE EVALUACIÓN
| Actividades teóricas | |
|---|---|
| Actividades teórico-prácticas | |
| Actividades prácticas | Nivel técnico, artístico. Evolución. |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) |
9.3. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
9.3.1. Ponderación de los instrumentos de evaluación para la evaluación continua
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Ejecución | 50% |
| Total | 100% |
9.3.2. Ponderación de instrumentos de evaluación para la evaluación con pérdida de evaluación continua
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Trabajo escrito | 50% |
| Total | 100% |
9.3.3. Ponderación de instrumentos de evaluación para la evaluación extraordinaria
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Total | 100% |
9.3.4. Ponderación para la evaluación de estudiantes con discapacidad
Las adaptaciones de los instrumentos de evaluación deberán tener en cuenta los diferentes tipos de discapacidad.
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Ejecución | 50% |
| Total | 100% |
11. RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS
Remisión a plataforma virtual, si procede
Títulos del archivo del Ballet Nacional de Cuba y del Fondo de Documentación e
Investigación “Alicia Alonso”
Investigación “Alicia Alonso”
11.1. Bibliografía general
| Título | CARTA SOBRE LA DANZA Y LOS BALLETS |
|---|---|
| Autor | Jean George Noverre |
| Editorial | Esteban Sanz 2004 |
| Título | HISTORIA DE LA DANZA MODERNA |
|---|---|
| Autor | Ana Abad Carlés |
| Editorial | Alianza |
| Título | MUSICA EN DANZA, MANUAL DE MUSICA APLICADA A LA DANZA ACADEMICA |
|---|---|
| Autor | Carmelo Puello Benedicto |
| Editorial | Prames (2011) |
| Título | LOS BALLETS RUSOS DE DIAGHILEV |
|---|---|
| Autor | Varios autores |
| Editorial | Turner |
11.2. Bibliografía complementaria
| Título | HISTORIA DE LA DANZA I |
|---|---|
| Autor | Ma. José Alemany Lázaro |
| Editorial | Piles |
Se recomienda que el número total de referencias bibliográficas no exceda de veinte títulos.
11.3. Direcciones web de interés
| Dirección 1 |
|---|
