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Una formazione a 360º adattata al tuo tempo, ai tuoi interessi e alle tue esigenze professionali. Con noi potrai iniziare la tua formazione accademica universitaria quadriennale, svolgere studi post-laurea attraverso la nostra offerta di master e completare l'eccellenza formativa con gli studi di dottorato.
Uno degli obiettivi principali della Menzione è quello di sviluppare nell'attore-danzatore le capacità fisiche, nonché la concentrazione-attenzione, la consapevolezza del corpo e dello spazio in cui l'attore opera, nonché la capacità di analizzare il comportamento dell'attore. essere umano a livello fisico-psicologico, dopo essere stato sottoposto a diversi esercizi che richiedono resistenza e concentrazione. Lo studente viene formato nelle diverse tecniche e metodologie del teatro contemporaneo, dalla prospettiva del corpo e dei suoi linguaggi espressivi, della drammaturgia attuale e dell'interdisciplinarietà come quadro concettuale dello spettacolo contemporaneo, all'interno della specificità tecnica del Teatro Fisico.
| CORSO 1 | |||
| semestre | Soggetto | carattere | Credits |
| 1 | Musicale | FB | 6 |
| 1 | Teoria della scena e della comunicazione audiovisival | FB | 6 |
| 1 | Metodologia del teatro-danza I | OP | 4,5 |
| 2 | Analisi dell'evoluzione storica della danza | FB | 6 |
| 2 | Copyright e proprietà intellettuale | FB | 6 |
| 2 | Storia delle arti dello spettacolo | FB | 6 |
| 2 | Trucco e caratterizzazione | OB | 3 |
| 2 | Nutrizione, Kinesiologia e Performance di Danza | OB | 3 |
| annuale | Formazione tecnica di danza classica I | OB | 6 |
| annuale | Formazione sulla tecnica del teatro-danza I | OP | 6 |
| annuale | Repertorio del teatro-danza I | OP | 6 |
| annuale | Laboratorio di messa in scena della danza Teatro I | OP | 6 |
| Totale crediti da sostenere: 64,5 | |||
| CORSO 2 | |||
| semestre | Soggetto | carattere | Credits |
| 1 | Il design come autore nelle arti dello spettacolo | FB | 6 |
| 1 | Composizione, percezione visiva e colore nello spazio scenico | OB | 6 |
| 1 | Metodologia del Teatro Danza II | OP | 4,5 |
| 2 | Arte informatica | FB | 6 |
| 2 | Studi sulla performance applicati alle arti dello spettacolo | FB | 6 |
| 2 | Sceneggiatura teatrale, coreografica e audiovisiva | FB | 6 |
| annuale | lingua moderna | FB | 6 |
| annuale | Formazione sulla tecnica della danza classica II | OB | 6 |
| annuale | Formazione Tecnica del Teatro Danza II | OP | 6 |
| annuale | Repertorio del Teatro Danza II | OP | 6 |
| annuale | Laboratorio di messa in scena della danza Teatro II | OP | 6 |
| Totale crediti da sostenere: 64,5 | |||
| CORSO 3 | |||
| semestre | Soggetto | carattere | Credits |
| 1 | Danze storiche e di carattere | OB | 3 |
| 1 | pantomima | OB | 3 |
| 1 | Metodologia del Teatro Danza III | OP | 4.5 |
| 2 | L'illustrazione come saggio visivo nelle arti dello spettacolo | OB | 3 |
| annuale | Composizione coreografica | OB | 6 |
| annuale | Formazione tecnica di danza classica III | OB | 6 |
| annuale | Metodologia della ricerca nelle arti dello spettacolo | OB | 6 |
| annuale | Tecnica e documentazione dell'interpretazione delle arti | OB | 6 |
| annuale | Formazione Tecnica del Teatro Danza III | OP | 6 |
| annuale | Repertorio del Teatro Danza III | OP | 6 |
| annuale | Laboratorio di messa in scena della danza Teatro III | OP | 6 |
| Totale crediti da sostenere: 55,5 | |||
| CORSO 4 | |||
| semestre | Soggetto | carattere | Credits |
| 1 | Progettazione e valutazione del curriculum | OB | 3 |
| 1 | Scenografia e illuminazione nelle arti dello spettacolo | OB | 6 |
| 1 | Gestione e produzione di progetti artistici | OB | 4,5 |
| 1 | Psicopedagogia applicata alla danza | OB | 6 |
| 1 | Riconoscimento accademico dei crediti | OB | 6 |
| annuale | Stage esterni | OB | 24 |
| annuale | Progetto finale di laurea | OB | 6 |
| Totale crediti da sostenere: 55,5 | |||
Le particolari attività del teatro-danza, insieme alla diversità delle risorse espressive che un attore deve gestire, si uniscono alle peculiarità delle tecniche acrobatiche, oltre ad un'espressione corporea meditata e intenzionale che si basa principalmente su tecniche di danza contemporanea, che fornire a questo attore una formazione multidisciplinare, favorendo lo sviluppo delle competenze che oggi sono richieste all’interno di questo ambito professionale.
Il pensiero ha bisogno di un corpo preparato, pronto a diventare azione ed emozione, quando il carattere lo richiede.
