Curso 2020-2021Actualización: JULIO 2025

TITULACIÓN:GRADO EN ENSEÑANZAS ARTÍSTICAS SUPERIORES DE DANZA
ASIGNATURA:Técnicas Corporales I
1. IDENTIFICADORES DE LA ASIGNATURA
| Tipo | Obligatoria |
|---|---|
| Carácter | Teórico Práctico |
| Especialidad/itinerario/estilo/instrumento | Interpretación |
| Materia | Ciencias de la Salud Aplicadas a la Danza |
| Periodo de impartición | Semestral |
| Número de créditos | 3 |
| Departamento | Teóricas |
| Prelación/requisitos previos | Sin requisitos previos |
| Idioma/s en los que se imparte | Castellano |
2. PROFESOR RESPONSABLE DE LA ASIGNATURA
| Apellidos y nombre | Correo electrónico |
|---|---|
| Instituto Superior de Danza “Alicia Alonso” | Instituo.danza@alicialonso.org |
3. RELACIÓN DE PROFESORES Y GRUPOS A LOS QUE IMPARTEN DOCENCIA
| Apellidos y nombre | Correo electrónico | Grupos |
|---|---|---|
4. COMPETENCIAS
Competencias transversales
Alcanzar un conocimiento amplio de las té cnicas y los lenguajes de la danza, del movimiento y de las disciplinas corporales, así como el repertorio desde el punto de vista té cnico, estilí stico e interpretativo.
Desarrollar la capacidad para entender las caracterí sticas especí ficas de cada individuo.
aplicando todo ello en el desarrollo y ejercicio profesional. Conocer los principios bá sicos, tanto teó ricos como prá cticos, del funcionamiento del cuerpo humano. con el objeto de proporcionar una visió n global e integradora del mismo.
Conocer la anatomí a, fisiologí a y biomecá nica del cuerpo humano, sus capacidades y limitaciones como vehí culo de expresió n artí stica. así como las patologí as má s frecuentes y su prevenció n para poder optimizar su interpretació n y su labor creativa.
Conocer distintas té cnicas de relajació n y té cnicas corporales que mejoren la integració n mente cuerpo y su proceso creativo e interpretativo.
Mejorar el entendimiento del cuerpo, la conciencia corporal, para reducir las tensiones y alcanzar un equilibrio diná mico.
Desarrollar el conocimiento y la conciencia corporal y despertar la percepció n espacial y corporal a travé s del movimiento.
Competencias generales
Desarrollar el trabajo en equipo Desarrollar una aptitud emprendedora y creativa Desarrollar una actitud asertiva en base a un comportamiento de acercamiento procurando establecer conexión con las necesidades y planteamientos de los otros.
Desarrollar de la autonomía profesional Desarrollar la constancia y la tenacidad, aun a pesar de las dificultades, procurando mantener un esfuerzo constante para lograr los objetivos Desarrollar la creatividad y la innovación para ser capaz de hacer planteamientos no habituales Fomentar la curiosidad e imaginación en el desarrollo de su profesión Ser un individuo dialogante y negociador estableciendo acuerdos y mecanismos para ganar Generar un clima de confianza y seguridad siendo capaz de transmitir y enseñar en un ambiente cálido Desarrollar un estado y comportamiento equilibrado, prudente y riguroso para actuar en su trabajo con serenidad, pendiente de los detalles y calculando las ventajas y riesgos Realizar su trabajo con conocimiento, procedimiento y sistema Desarrollar un espíritu de superación estableciéndose a sí mismo siempre nuevos retos Fomentar la orientación hacia resultados manifestando una clara dirección hacia el logro de los objetivos Desarrollar la capacidad de asumir compromisos y responsabilidades Desarrollar capacidad para planificar y definir objetivos Ser un individuo capaz de potenciar y difundir los principios fundamentales de igualdad y libertad dentro de una cultura que defienda la paz y los valores democráticos
Competencias específicas
Conocer las tendencias culturales modernas y su funció n dentro de la sociedad actual, y su relació n con los factores sociales, polí ticos y culturales para la interpretació n y creació n artí stica en el mundo moderno dentro del contexto mundial.
Desarrollar la capacidad creadora e interpretativa Desarrollar capacidad investigadora y autodidacta para el entendimiento de estudios futuros utilizando adecuadamente las té cnicas de presentació n e investigació n en las Artes Escé nicas y Visuales Desarrollar conocimientos y habilidades en la teorí a y la prá ctica de la Danza y las Artes Visuales en un ambiente interdisciplinario de apoyo Tener un conocimiento de la Danza, las Artes Escé nicas en general y Visuales incluyendo las bases té cnicas, teó ricas y mé todos creativos y educativos Tener una apreciació n adecuada de las Artes Escé nicas y Visuales en la cultura y la sociedad contemporá nea haciendo hincapié en la Danza.
5. RESULTADOS DE APRENDIZAJE
El alumno alcanzará un dominio de las diferentes técnicas corporales aplicadas a las necesidades de la danza para alcanzar mejoras en los procesos creativos, técnicos e interpretativos que comprende la misma.
6. CONTENIDOS
| Bloque temático (en su caso) | Tema/repertorio |
|---|---|
| I.- “Introducción al concepto de cuerpo en occidente y oriente” | Tema 1. “Conceptos anatómicos y relación psicológica modelos occidentales” Tema 2. “Anatomía y conceptos energéticos en la medicina tradicional china” |
| II.- “Teóricos y escuelas de trabajo corporal más relevantes” | Tema 1. “Reich, Lowen, Upledger” |
| III.- Respiración | Tema 1. El proceso respiratorio, control respiratorio y técnicas respiratorias para el rendimiento en danza Tema 2. Técnicas respiratorias de activación para la actuación Tema 3. Técnicas respiratorias recuperación Tema 4. El pranayama hindu |
| IV.- Técnicas psicocorporales de utilidad en danza y trabajo escénico I | Tema 1. Relajación progresiva de Jacobson Tema 2. Entrenamiento autógeno de Sulchtz Tema 3. Meditación en movimiento |
| V.- Técnicas psicocorporales de utilidad en danza y trabajo escénico II | Tema 1. Osteopatia sacro cranial Tema 2. Kinesiología y balance cero Tema 3. Shiatsu y Sotai |
| VI.- Técnicas psicocorporales de utilidad en danza y trabajo escénico III | Tema 1. Artes marciales internas: TaiChi, Chikung, yoga, Rolfing Tema 2. Reeducación neuromuscular: Bioenergética, Feldenkrais, Eutonia |
| VII.- Psicoballet | Tema 1. Psicoballet como técnica psicocorporal y terapétutica |
| VIII.-Técnicas de alto rendimiento aplicadas al mundo escénico | Tema 1. Técnicas cognitivas útiles para el entrenamiento corporal en danza Tema 2. Técnicas de ensayo mental Tema 3. Visualización optimizada en artistas |
7. PLANIFICACIÓN TEMPORAL DEL TRABAJO DEL ESTUDIANTE
| Tipo de actividad | Total horas |
|---|---|
| Clases teóricas | 20 |
| Clases teórico-prácticas | |
| Clases prácticas | 50 |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) | |
| Realización de pruebas | 8 |
| Horas de estudio del estudiante | 6 |
| Preparación prácticas | |
| Preparación del estudiante para realización de pruebas | 6 |
| Total de horas de trabajo del estudiante | 90 |
8. METODOLOGÍA
Breve descripción de la metodología a aplicar en cada una de las actividades.
| Actividades teóricas | Seminarios orales con elementos audiovisuales para la asimilación de los contenidos teóricos |
|---|---|
| Actividades teórico-prácticas | |
| Actividades prácticas | Clases prácticas donde se aplicarán cada una de las técnicas analizadas en las actividades teóricas |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) |
9. CRITERIOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN
9.1. INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
| Actividades teóricas | Examen de redacción sobre los contenidos del Tema 1 |
|---|---|
| Actividades teórico-prácticas | |
| Actividades prácticas | Trabajo Teórico–Práctico de profundización y análisis sobre los Temas del 2 al 7 Examen práctico sobre el Tema 8 |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) |
9.2. CRITERIOS DE EVALUACIÓN
| Actividades teóricas | Asimilación correcta de los contenidos del Tema 1 y articulación de los mismos para diferentes objetivos y entornos de trabajo. |
|---|---|
| Actividades teórico-prácticas | |
| Actividades prácticas | Dominio teórico–práctico concreto de al menos uno de los temas entre el 2 y el 7 Dominio práctico de las técnicas del Tema 8 |
| Otras actividades formativas de carácter obligatorio (jornadas, seminarios, etc.) |
9.3. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
9.3.1. Ponderación de los instrumentos de evaluación para la evaluación continua
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Examen Teórico | 30% |
| Trabajo Teórico–Práctico | 20% |
| Total | 100% |
9.3.2. Ponderación de instrumentos de evaluación para la evaluación con pérdida de evaluación continua
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Examen Práctico | 40% |
| Total | 100% |
9.3.3. Ponderación de instrumentos de evaluación para la evaluación extraordinaria
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Total | 100% |
9.3.4. Ponderación para la evaluación de estudiantes con discapacidad
Las adaptaciones de los instrumentos de evaluación deberán tener en cuenta los diferentes tipos de discapacidad.
| Instrumentos | Ponderación |
|---|---|
| Total | 100% |
11. RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS
Remisión a plataforma virtual, si procede
Remisión a plataforma virtual, si procede
11.1. Bibliografía general
| Título | Psicoballet; Ciencia y Arte |
|---|---|
| Autor | Georgina Fari Garcia |
| Editorial | Palibrio |
| Título | Reich: Cuerpo y psicoanálisis |
|---|---|
| Autor | Carles Frigola i Serra |
| Editorial | Laertes |
| Título | El lenguaje del cuerpo: Dinámica física de la estructura del carácter |
|---|---|
| Autor | Alexander Lowen (Autor), Diorki (Traductor) |
| Editorial | Herder Editorial |
11.2. Bibliografía complementaria
| Título | Reclaiming Your Body: Healing from Trauma and Awakening to Your Body’s Wisdom |
|---|---|
| Autor | Suzanne Scurlock-Durana |
| Editorial | New World Library |
Se recomienda que el número total de referencias bibliográficas no exceda de veinte títulos.
11.3. Direcciones web de interés
| Dirección 1 | https://psicoballetmaiteleon.org/en/home/ |
|---|---|
| Dirección 2 | Kinstretch.com |