instituto.danza@alicialonso.org +34 689 535 948 ext. 19983
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Convocatoria Abierta

Convocatoria

La Delegación Española del Instituto Internacional de Teatro; Organización Mundial de Artes Escénicas ITI/UNESCO, el Instituto Universitario de la Danza “Alicia Alonso” el Comité Internacional de la Danza ITI/UNESCO, la Cátedra RTVE Universidad de Salamanca “Niñ@s jóvenes y medios” y la Fundación de la Danza “Alicia Alonso” convocan la II edición del Congreso Mundial de Investigación en las Artes del Espectáculo. El objetivo de esta convocatoria es promover la investigación científica, con especial énfasis en las terapias del arte, la excelencia académica, la creación artística de calidad, la educación y la difusión de las artes del espectáculo en todas sus dimensiones.

El II Congreso Mundial de Investigación en las Artes del Espectáculo se desarrollará durante los días 9, 10 y 11 de noviembre 2022, en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Castilla y León de Salamanca, Ciudad Patrimonio de la Humanidad; en modalidad mixta (presencial y online).

En esta ocasión, colaboran la Sociedad de Turismo, Comercio y Promoción Económica de Salamanca S.A.U que gestiona el Palacio de Congresos y Exposiciones de Castilla León, la Academia Española de Artes Escénicas, la Red de Universidades de Artes de América Latina (RUA) y la Cátedra UNITWIN/UNESCO de Universidades y Centros Superiores de Enseñanzas Artísticas.

Las Artes Escénicas a lo largo de la historia han sido fuente de bienestar, cohesión social y crecimiento personal y por lo tanto constituyen una de las aportaciones más importantes al desarrollo de la Sociedad del Conocimiento. En momentos en los que esa cohesión social, y la paz se ven fuertemente amenazadas, la Fundación de la Danza “Alicia Alonso” hace suyos los postulados que dieron origen a su creación, que no son otros que promover la cultura como instrumento de Paz. Por ello, este Congreso invita a crear un espacio de reflexión que ponga de manifiesto el papel de las artes escénicas, fortaleciendo el intercambio y las transferencias de conocimiento, como base de las estrategias de futuro ante los retos que plantea el siglo XXI.

La investigación en artes debe potenciar la interacción de las artes escénicas con la sociedad y sus aportes a la salud y al bienestar de las comunidades mostrando los distintos procesos de creación desde una perspectiva multidisciplinar que evidencie las necesarias inversiones en economía creativa, tanto desde el punto de vista de la cohesión social a través del fortalecimiento de la identidad como desde la perspectiva de las aportaciones económicas que se materializan a través del desarrollo de industrias culturales y creativas dinámicas. Las artes forman parte de los pilares desarrollo sostenible, estando en consonancia con los objetivos de la UNESCO y la Agenda 2030.

Por estas razones, este Congreso enuncia los siguientes propósitos:

  • Promover los debates relacionados con la creación artística de calidad, la excelencia interpretativa, los nuevos escenarios para la representación, y el papel de los medios de comunicación y su interacción con la sociedad en un mundo globalizado.
  • Abordar la difusión del concepto de Artes del Espectáculo, acuñado por la Convención de Patrimonio Inmaterial de la UNESCO, el cual abarca todas las disciplinas y las diversas formas de representación escénica: teatro, danza, nuevos entornos audiovisuales de las artes escénicas, diseño en todas sus vertientes (iluminación, escenografía, vestuario, diseño multimedia, drones, etc.)
  • Explorar la relación de la creación, difusión y consumo de las artes escénicas y del espectáculo con la identidad de los espacios culturales y de las personas que los utilizan desde una nueva perspectiva orientada al reconocimiento del patrimonio inmaterial de las mencionadas disciplinas.
  • Incentivar la discusión en torno al nuevo concepto de Artes del Espectáculo y la necesaria vinculación con los programas de formación superior y creación, aspectos que requieren de una revisión para su reconocimiento en los procesos de acreditación del profesorado de enseñanzas artísticas superiores.
  • Abordar la relación transversal entre la investigación artística y las Ciencias de la Salud. El Informe de la Organización Mundial de la Salud de Naciones Unidas acerca del rol de las artes en la mejora de la Salud y el Bienestar destaca los beneficios que obtienen los ciudadanos, tanto a nivel físico como mental, mediante la participación activa o pasiva en el consumo de las artes, así como de las acciones terapéuticas a través de disciplinas tales: como el psicoballet, la musicoterapia o dramaterapia.
  • Generar espacios para la exposición de resultados de las investigaciones artísticas y de las experiencias en zonas de conflicto, preocupaciones que no deben ser ajenas al mundo académico y científico.

En síntesis, el Congreso servirá de plataforma mundial para el desarrollo de apuestas comunes que permitan potenciar los procesos de creación y la investigación artística en las artes escénicas de manera multidisciplinar y transversal en relación con las disciplinas que confluyen en el espectáculo escénico.


 

Dirigido a:

Investigadores de todas las áreas relacionadas con las Artes del Espectáculo capaces de aportar nuevas conclusiones e ideas para el desarrollo de estas disciplinas partiendo de la investigación y la creación artística.

Profesorado universitario, teóricos, críticos, especialistas y técnicos y productores de reconocida experiencia profesional capaces de aportar nuevas ideas que promuevan el desarrollo de la representación escénica (creación, dramaturgia, diseño escénico, edición musical, diseño de iluminación, sonidistas, etc.)

Docentes y profesionales de otras áreas de conocimientos (medicina, psicología, periodismo, historia, docencia, fisioterapia, nutrición, comunicación audiovisual, etc.) que puedan aportar estudios novedosos relacionados con las diferentes áreas de las Artes del Espectáculo.

Investigadores de sectores diversos relacionados con las artes escénicas instrumentales (psicoballet, musicoterapia, dramaterapia, etc.), estudiantes y centros e instituciones nacionales o extranjeras que tienen como base la transmisión del conocimiento.

Estudiantes de Artes Escénicas interesados en ampliar sus conocimientos.

Temas

El Congreso Mundial de Investigación en las Artes del Espectáculo (II Edición) contará con la presencia de destacadas personalidades académicas, artísticas y políticas que tendrán a su cargo las ponencias oficiales. Académicos y académicas de prestigio de universidades nacionales y extranjeras tendrán a su cargo los bloques temáticos propuestos por el Comité Científico.

Las comunicaciones se dividirán en mesas especializadas, según los siguientes bloques temáticos:

Artes del Espectáculo e Investigación

  • Perspectivas historiográficas de las Artes Escénicas. Filosofía y estética en las artes escénicas. El teatro como herramienta de transformación social. Políticas Culturales.
  • Relación entre las Artes Escénicas y las Industrias Culturales y Creativas. Creación Artística. Nuevas tendencias de creación y espectáculo escénico. 

Nuevas Tecnologías del Espectáculo

  • Los espacios virtuales. Recursos digitales en función del espectáculo (multimedia, videomapping, drones etc.). Relaciones de las redes con las Artes Escénicas. Plataformas de creación colectiva como herramienta de las Artes Escénicas.
  • Comunicación Audiovisual al servicio del espectáculo, video-creación, producción audiovisual y medios interactivos. 

Educación y Artes Escénicas

  • Reformas educativas y carencias en las Enseñanzas Artísticas Superiores. Sistemas de Acreditación del profesorado de Enseñanzas Artísticas Superiores. La equiparación de la investigación científica con la creación artística de calidad, así como valoración de las experiencias de intérpretes/creadores y creadoras. Sistemas de valoración de organismos promotores de Publicaciones Especializadas en Artes Escénicas.
  • Influencias de la Educación Artística en la formación de nuevos públicos. Educación artística desde edades tempranas hasta el bachillerato. Importancia de las Artes Escénicas en el entorno educativo de las enseñanzas regladas obligatorias. Inclusión de graduados/as de la rama dentro del profesorado del sistema de la educación obligatoria. Desvinculación entre los sectores que definen las políticas culturales y la formación de intérpretes y creadores/as.
  • Modelos de investigación, acción y estimulación temprana para las personas con discapacidad. Aplicaciones terapéuticas de las Artes Escénicas.

Conservación del Patrimonio de las Artes del Espectáculo

  • Métodos de Registro de las Artes del Espectáculo. Creación y mantenimiento de repositorios, bibliotecas virtuales, etc. Ayudas a la preservación del patrimonio, nacionales y de organizaciones multinacionales para estos fines. Políticas de difusión y concienciación para la conservación de las tradiciones.
  • Los conceptos de espacio cultural, su importancia en la comunicación del valor patrimonial de las artes del espectáculo.

Terapias y Artes Escénicas

  • Psicología y Artes Escénicas.
  • El arte como herramienta de soporte de la medicina tradicional: Psicoballet, Arteterapia, Musicoterapia, Escenoterapia y otras terapias relacionadas con el arte.

Plazos

  • Fecha tope para el envío y recepción de resúmenes: Hasta 25 de octubre.
  • Comunicación de la aceptación o desestimación de los resúmenes: 30 de octubre
  • Fecha tope para el envío del texto completo: 7 de noviembre.
  • Inscripción y pago de participantes: 2 – 7 de noviembre.
  • Fecha tope para hacer efectivo el pago de la inscripción: Hasta el 9 de noviembre.
  • Publicación de los textos finalmente aceptados en Revista INVESTIGARTES: 25 de enero de 2023
  • Celebración del Congreso: 9, 10 y 11 de noviembre.

Lugar:  Palacio de Congresos de Castilla y León Salamanca Dirección Cuesta de Oviedo, s/n  CP 37008 – Salamanca 

Tel. de contacto: +34 914 888 177 / +34 923 265 151

Importante: La inscripción, pago y envío de copias digitales de la Carta de Autorización de Uso de Información y Cesión de Derechos son necesarios para garantizar la inclusión de la(s) contribución(es) en el programa y las memorias. Es requisito indispensable completar el Formulario de Carta de Autorización de uso de información, disponible en la web, posterior a la aprobación por parte del Comité Científico de la Comunicación para su participación y posterior publicación en las memorias del Congreso.

Procedimiento

Resumen de la Investigación. Los/as autores/as interesados/as en presentar sus comunicaciones deberán enviar su Currículum Vitae actualizado además de Resumen de la Comunicación en español, inglés o en ambos idiomas, con un máximo de 2000 palabras, donde deberán exponer el planteamiento del problema de investigación o hipótesis, el método, instrumento y técnicas de investigación, los resultados más importantes y las conclusiones genéricas de la investigación, con un máximo de 5 palabras claves. Los requerimientos formales de presentación de los Resúmenes serán: Formato de folio: ISO A4 Tipo de letra: Times New Roman Tamaño de letra: N° 12 Interlineado: 1,15 Márgenes: 2,5 cm ambos lados IMPORTANTE: El resumen tendrá un máximo de 2000 palabras. El Resumen debe contar de cuatro partes bien diferenciadas:

  • Título: Debe reflejar el objeto de estudio, transmitiendo la idea principal del resumen. Es recomendable que tenga una extensión máxima de 12 palabras, y que haga referencia al campo de investigación, diseño de investigación y objetivo. En este no se han de incluir elementos de la conclusión obtenida del trabajo. No se recomienda incluir datos de la institución en la cual se desarrolla el estudio. Se deberá incluir mesa temática a la que va dirigida la comunicación. (ver bases en esta misma web) 
  • Autores: Se indicarán los nombres de los responsables del diseño, recopilación de datos, análisis y redacción del proyecto.
  • Texto resumen: Debe tener en cuenta los siguientes aspectos:
    • Introducción: En una frase el tema objeto de la investigación.
    • Objetivo: Breve descripción del objetivo principal de la investigación.
    • Métodos: Presentar los diferentes métodos empleados para la realización del estudio. Todo ello brevemente y sin entrar en detalle.
    • Resultados: Se deben enumerar los resultados obtenidos según su importancia. No han de presentarse tablas y gráficos.
    • Conclusiones: Se expondrán las conclusiones relevantes y sus ámbitos de aplicación. Serán claras y concisas de manera tal que se resuman en una frase, partiendo de la hipótesis planteada. También se señalarán las restricciones técnicas en las mediciones empleadas para la realización del estudio si pueden afectar los resultados.
    • Referencias bibliográficas: Deben constar todas las referencias bibliográficas empleadas para la elaboración de la comunicación. Estas deben ajustarse a las Normas APA.

Selección

Los Resúmenes de las Comunicaciones deberán ser enviados en el plazo previsto (hasta el 20 de septiembre de 2022) al siguiente correo electrónico: papers@alicialonso.org Los trabajos deben ser originales, no haber sido publicados en ningún medio ni estar en proceso de publicación, siendo responsabilidad de los/as autores/as el cumplimiento de esta norma. No se considerarán más de dos propuestas por cada candidato/a. La Organización confirmará el recibo de los Resúmenes de las Comunicaciones en el plazo de una semana a partir de su recepción. El proceso de selección y evaluación del Resumen de la Comunicación se realizará por parte del Comité́ Científico, valorando su adecuación a la temática de las diferentes mesas de expertos. Cada Resumen recibido tendrá́ dos evaluaciones (evaluación por pares ciegos) para determinar si el trabajo es aceptado.  En casos de discrepancia, participará un/a tercer/a evaluador/a encargado/a de tomar la decisión final y emitir la comunicación de la aceptación o no de la comunicación.

Los criterios del Comité Científico para el proceso de selección de propuestas son los siguientes:  1. Actualidad y novedad 2. 2. Grado de Innovación 3. 3. Originalidad 4. 4. Aportación al conocimiento 5. 5. Metodología utilizada 

La decisión del Comité Científico se hará pública al interesado/a vía correo electrónico.

Artículo de la Investigación Una vez aceptado el trabajo de investigación, se podrán realizar los pasos siguientes para formalizar la participación y presentación en el Congreso. Además, se deben enviar los artículos para su publicación. Los trabajos no deben exceder las 6000 palabras (sin incluir bibliografía), o aproximadamente 40.000 caracteres (incluyendo espacios). Los requerimientos formales de presentación de los Artículos serán:  Formato de folio: ISO A4 Tipo de letra: Times New Roman Tamaño de letra: N° 12 Interlineado: 1,15 Márgenes: 2,5 cm ambos lados

El Artículo debe constar de sus partes bien diferenciadas, por ejemplo:  Abstract, (Resumen del trabajo – Máximo 250 palabras), Título, Introducción, Marco teórico, Métodos, Resultados, Análisis de Resultados, Conclusiones y Referencias Bibliográficas. (Estas deben ajustarse a las Normas APA).

Los artículos deberán ser enviadas en el plazo previsto a través del correo electrónico habilitado en la página web del Congreso Mundial de Investigación y Artes del Espectáculo https://congreso.alicialonso.org.

La publicación de los artículos se realizará en las Memorias del Congreso dentro de los seis meses siguientes a la finalización del Congreso. Sin embargo, la Memoria Digital se publicará en el plazo de un mes de finalizado el Congreso en la Revista Digital INVESTIGARTE.

Formatos

Una vez seleccionadas las propuestas de Comunicaciones, los/as autores/as se comprometerán a acudir al Congreso para realizar su presentación.

Los formatos de presentación disponibles son: 

  • Presentaciones científicas y de creación artística (e.g., estudios simples científicos o de creación artística sobre danza, teatro, música, artes circenses, técnicas del espectáculo, tecnologías aplicadas, medicina, psicología, antropología, sociología y disciplinas afines). Duración: 15 minutos. 
  • Presentaciones formato standard (e.g., conferencias/presentaciones en torno a la educación y las artes escénicas (o específicamente sobre una de las disciplinas referidas en el apartado I de esta comunicación); investigación y artes escénicas (o específicamente sobre una de las disciplinas referidas en el apartado I de esta comunicación); ciencia y artes escénicas, filosofía y estética de las artes escénicas (o específicamente sobre una de las disciplinas referidas en el apartado I de esta comunicación); presentaciones de teatro, danza, música o artes circenses). Duración: 15 minutos. 
  • Formatos interactivos (Conferencia/presentación en formato teatral, e.g., dos conferenciantes de distintas disciplinas, tratando un solo tema en profundidad y haciendo participativos el mayor número de personas asistentes a la conferencia y debate a través de mesa temática). Duración: 20 minutos. 

PRINCIPIOS ÉTICOS

Cada autor/a presentará una cesión de derechos según la cual se hará responsable de la autoría y originalidad del Resumen de Comunicación presentado. El manuscrito deberá ser inédito, de manera que no se aceptará material previamente publicado y los/as autores/as se harán responsables de obtener los oportunos permisos para reproducir los materiales incluidos que no sean de su autoría tales como texto, tablas, imágenes, etc. 

Idiomas oficiales del Congreso Los idiomas oficiales del Congreso serán español e inglés. 

Los Resúmenes de Comunicaciones podrán presentarse en español y/o inglés. Se proveerá traducción simultánea para todas las sesiones y actividades planificadas en las sesiones de trabajo del Congreso.

Cuadro de texto del elemento de contenido de la muestra

Sobre el autor

Instituto Universitario de la Danza Alicia Alonso
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