Coreografía: Lev Ivanov / Marius Petipa Música: P. I. Tchaikovsky.

Sinopsis: Una de los pasajes más líricos y hermosos del ballet en el que Odette (la princesa convertida en cisne) y el príncipe Sigfrido, interpretan su escena de amor durante el famoso adagio.

Intérpretes:
Odette: Sadaise Arencibia
Principe Sigfrido: Ányelo Montero Bailarines invitados Ballet Nacional de Cuba

Coreografía: Gloria García Arambarry.
Música: Federico García Lorca / Leonard Cohen / Silvia Pérez Cruz. Concepto y diseño de vestuario: Gloria García Arambarry. Vestuario: Belkis Reynaldo.
Diseño de Iluminación: Enrique Velasco

Sinopsis Honramos con esta obra las palabras de Lorca en torno al poema “Un vals hacia la civilización”, incluido en la publicación Poeta en Nueva York, “. La piel iridiscente se extiende más allá de los límites del cuerpo, como elemento protector, recubrimiento translúcido, que aún así, siendo piel, deja entrever nuestro mundo interior.

Intérpretes:
Carmen Cebrián / Mihai Daniel Calin.

Coreografía: José Manuel Buzón Música: Pablo Montalvo, Ana Reverte, Enrique Morente y Medina Azahara Voz En Off: Tino Morán

Iluminación: Iudaa Vestuario: José López Monteiro

Sinopsis: Lorquianos se trata de pequeños fragmentos coreográficos que dan vida a nuestro poeta más internacional, Federico García Lorca. Representado en cuatro movimientos:

Intérpretes:
Raíz: José Cánovas, Daniel Escolar, Lucía Morales, María Belda, Paula Rey, Sara Navarro, Paloma Camacho, Alicia Fernández, Isabel Ponce, Jesús González y David Simón Dualidad: María Gómez y Amor Cánovas
Lealtad: José Cánovas, Daniel Escolar y David Simón Camino: Todo el elenco

Coreografía: Gloria García Arambarry. Música: P. I. Tchaikovsky.

Sinopsis: Este paso a dos, que forma parte del repertorio de la danza clásica, del insigne ballet El Cascanueces, interpreta en lenguaje de danza contemporánea la cadencia musical y coreográfica
que ha hecho célebre esta escena de la danza clásica.

Intérpretes:
Carmen Cebrián González / Daniel Calin.

Coreografía: Marius Petipa Música: P. I. Tchaikovsky.

Sinopsis: Esta escena del 3er acto del citado ballet, representa la boda de la princesa Aurora con el príncipe Desiré. Uno de los Pas de Deux más representativos del periodo clásico del ballet, con su estructura tradicional de adagio, variaciones y coda, creada por el célebre y prolífico Marius Petipa.

Intérpretes:
Princesa Aurora: Sadaise Arencibia Príncipe Desiré: Ányelo Montero Bailarines invitados Ballet Nacional de Cuba

Idea original y coreografía: José Manuel Buzón
Asesoría y creación de percusión: Roberto Vozmediano
Música: Gerardo Nuñez, Niña Pastori, Enrique Heredia,
Wolf Hoffmann y Estrella Morente y Michael Nyman
Diseño de iluminación: Javier Otero
Montaje audiovisual: Enrique P. Velasco
Vestuario: José López Monteiro, IUDAA, Paz Volpini y José Manuel Buzón

Sinopsis: Se trata de una suite de la obra Karmenes donde se realiza un viaje en memoria de las Carmenes
más representativas de nuestra cultura dancística, mujeres valientes y empoderadas que se unen para que siga vivo su recuerdo, un recuerdo eterno, un recuerdo inmortal.

Esta suite de danza española y flamenco esta dividida en 2 cuadros,
y es el cuerpo de baile el encargado de dar forma a cada ambiente escénico. 1. Taberna

2. Réquiem

Intérpretes:
Carmen Dauset “Carmencita”: Sara Navarro Carmen Amaya: María Belda.
Carmen el mito: Amor Cánovas.
Lilas Pastia: Daniel Escolar
Alter ego: María Gómez
Artistas:
María Marugán, Lucía Morales, Isabel Ponce, Paula Rey, Paloma Camacho, Alicia Fernández, Alba Orero, Sara López.

Coreografía: Alicia Alonso sobre la original de Jean Coralli y Jules Perrot Libreto: Jules-Henri Vernoy y Theophile Gautier
Música: Adolphe Adam
Maestros repetidores: Óscar Torrado, Martha Bosch, Marianela López Escenográfia: Julio Castaño
Diseño de iluminación: Enrique P. Velasco / Javier Otero

Estrenado en 1841 en la Ópera de París, el ballet Giselle es sin duda una obra maestra del ballet romántico y uno de los títulos
más representativos de este período.
La versión coreográfica que se interpreta en este programa corresponde a la que realizó la prestigiosa bailarina Alicia Alonso para el Ballet Nacional de Cuba, montaje que, debido a su éxito y calidad, se incorporó posteriormente al repertorio de otras grandes compañías internacionales como la Ópera de París, la Ópera de Roma y la Scala
de Milán, por citar algunos ejemplos. Además, en 1966, Alicia Alonso obtuvo el Grand Prix de la Ville de París, en el IV Festival Internacional de la Danza, celebrado en el Teatro de los Campos Elíseos, por su versión coreográfica e interpretación personal del ballet Giselle.

Sinopsis:

Hilarión, afligido por la muerte de su amada Giselle al final del primer acto, acude al bosque para visitar su tumba donde le sorprende la media noche y con ella la llegada de las Willis y su ritual de venganza. Dirigidas y convocadas por su reina, Myrtha, inician su liturgia en la que Hilarión es su primera víctima. Al oír nuevos pasos las Willis desaparecen. Llega Albrecht, el duque desolado y arrepentido que va en busca de la tumba de Giselle para suplicar su perdón. Giselle aparece conmovida por su arrepentimiento e intenta prevenirle para que se marche del bosque, pero ya es tarde, y la implacable Myrtha ordena a las Willis atraer a Albrecht hasta su presencia para hacerle bailar hasta la muerte. Sin embargo, la fuerza del amor que Giselle siente por Albrecht será su salvación, dándole aliento para mantenerse vivo hasta la llegada del alba. Con el amanecer las Willis desaparecen, por lo que Giselle también tiene que despedirse de su amado para siempre. Albrecht trata inútilmente de retenerla pero ella tiene que seguir su triste destino envuelta en esa maldición provocada por el engaño y la traición de los hombres.