Europa Creativa es el Programa de la Unión Europea para el periodo 2014-2020, destinado a impulsar los sectores culturales y creativos.
Europa Creativa es un programa que está prestando apoyo a artistas, profesionales y organizaciones culturales y audiovisuales, de las artes escénicas, de las bellas artes, de la edición, el cine, la televisión, la música, las artes interdisciplinarias, la literatura, el patrimonio y la industria de los videojuegos, para potenciar el trabajo y la producción artística. Para todo ello, el Programa dispone de 1.462 millones de euros durante todo el periodo.se enmarca dentro de la Estrategia Europa 2020 enfocada a un crecimiento inteligente, sostenible e integrador. Por ese motivo persigue financiar proyectos de dimensión europea, con la finalidad de reforzar la competitividad del sector cultural y creativo, a la vez que salvaguardar la diversidad cultural y lingüística europea.
A raíz del desarrollo de la Estrategia Europa 2020, los 80 programas europeos existentes se agrupan en 22 para el periodo 2014-2020. De esta forma, y como resultado de la fusión de los anteriores Programa Cultura, Programa MEDIA y MEDIA Mundus, nace Europa Creativa.
El Programa Europa Creativa comprende los subprogramas MEDIA y Cultura y un capítulo intersectorial, que incluye el instrumento de garantía financiera y una amplia variedad de iniciativas y convocatorias. Las Capitales Europeas de la Cultura, el Sello de Patrimonio Europeo, los Premios Europeos de la Cultura y otras iniciativas multidisciplinares para la innovación también se enmarcan en este programa.
El proyecto Leyendas sobre ruinas circulares, aprobado por la Comisión Europea dentro del programa Europa Creativa y en el marco del Año Europeo de Patrimonio Cultural 2018, tiene como objetivo destacado fortalecer el sentido de pertenencia a un espacio común, poniendo en valor las raíces histórico-culturales compartidas por los diferentes pueblos de Europa a través del patrimonio cultural.
Para llevar a cabo las actividades del proyecto, un consorcio europeo integrado por organizaciones culturales de cinco países, Italia (Eufonia-Astrágali Teatro. Universidad de Salento), Rumanía (Teatro Estatal de Constanta), España (Instituto Universitario de Danza Alicia Alonso-Universidad Rey Juan Carlos), Francia (Instituto Internacional de Teatro, ITI / Unesco) y Albania (Agencia Nacional de Costas. Parque Arqueológico Nacional de Butrint), se unen para desarrollar un sentido de responsabilidad y pertenencia compartidas sobre el patrimonio cultural material e inmaterial europeo.
Una de las actividades destacadas del proyecto es el programa de Residencias Artísticas Internacionales que se han llevado a cabo entre julio y octubre en los países participantes. La Residencia en España tendrá lugar en Segovia, del 5 al 10 de noviembre 2018, mediante el desarrollo de una serie de actividades culturales, y en Madrid, donde se sostuvo la Jornada Internacional sobre Patrimonio Cultural con la participación de representantes del Grupo de Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España.
Dicha Jornada sobre Patrimonio Cultural, que acogió el Museo Centro de Arte Reina Sofia, tuvo como objetivo desarrollar la noción de ruinas circulares de la cultura, destacando la importancia del patrimonio cultural inmaterial que abarca ámbitos como el de la literatura y la historia en conexión con las artes escénicas y en el contexto de sus recorridos circundantes por Europa.
El Departamento de Teatro del Instituto Universitario de Danza Alicia Alonso-Universidad Rey Juan Carlos estableció una serie de actividades y talleres que se realizarán en el IAR en Nivica, ALBANIA, con el objetivo de cumplir con los objetivos del proyecto, a saber, compartir con la comunidad y los otros socios participantes los valores del patrimonio común europeo a través de las artes escénicas. Estas actividades se describen a continuación:
- “El cuerpo: un lenguaje universal”: esta propuesta tiene como objetivo profundizar en el lenguaje del cuerpo como motor que conecta y une las expresiones artísticas y el patrimonio cultural compartido de las comunidades. El cuerpo nos permite reír, sentir o contar una historia sin el uso de palabras o, al menos, sin la necesidad de que su comprensión sea esencial. Por lo tanto, utilizaremos su lenguaje (a través de talleres, actuaciones, improvisaciones y búsquedas creativas) para compartir historias, de los personajes y de cada uno de nosotros. Para esos fines, nos uniremos al entorno privilegiado de Nivica, sus paisajes y su herencia cultural, tangible e intangible ancestral, conectando las búsquedas teatrales creativas con sus tradiciones de toda la vida. (Escrito por: Prof. Jorge GALLEGO SILVA).
